Con la posa a 30 metri di altezza del tetto comincia ad assumere il suo aspetto definitivo  FENIX, il Museo delle Migrazioni che aprirà a Rotterdam la prossima primavera. La pensilina ovale ora copre il «Tornado», segno distintivo del museo, la scala elicoidale in acciaio inossidabile lunga 550 metri culminante in una piattaforma con vista panoramica sul fiume Maas e sullo skyline della città. Ospitato in una storica rimessa portuale  del 1923 restaurata, già parte della Holland-America Line, compagnia olandese di trasporto merci e passeggeri, ed esteso su una superficie di 16mila mq è il primo museo europeo progettato da uno studio di architettura cinese, MAD architects. In un luogo così simbolico per la città, testimone per decenni di arrivi e partenze da e per ogni parte del mondo, i tanti volti della migrazione globale saranno raccontati da una collezione d’arte internazionale, distribuita su due piani dell’edificio: sono già state effettuate oltre 200 acquisizioni, tra cui «Ancestors» di Bill Viola e opere di Francis Alÿs, Steve McQueen, Grayson Perry, Rineke Dijkstra, Kimsooja, Shilpa Gupta, Jeremy Deller e Danh Võ (ma in collezione ci sono anche due «tonies», studi di carattere recentemente riscoperti del pittore seicentesco di Leida Jan Van Steeveren, acquisiti lo scorso anno al Tefaf di Masstricht). Al pianterreno una monumentale installazione immersiva simile a un labirinto, The Maze, composta da 2mila valigie donate da persone di diversa provenienza offre ai visitatori  la possibilità di scoprire le storie dei loro precedenti proprietari. In una delle gallerie sarà allestita la mostra fotografica documentaria «La Famiglia dei Migranti» (Ispirata a «The Family of Man» di Edward Steichen), con immagini di oltre 200 fotografi tra cui Dorothea Lange, Lewis Hine, Wang Fuchun, Ara Güler e Sam Presser. Plein, infine, sarà una piazza di duemila metri quadrati liberamente accessibile. 

La casa d’aste britannica Bonhams trasferirà la sua sede newyorkese nella storica Steinway Hall al 111 West 57th Street, in un gruppo di grattacieli residenziali soprannominato Billionaire’s Row, entro la fine del 2025. Con i suoi 42mila metri quadrati, il nuovo spazio sarà costituito da quattro livelli di gallerie, due sale d’asta e aumenterà la superficie di Bonhams New York del 30% rispetto all’attuale sede di Madison Avenue, dove si trova dal 2008. «Questo è un traguardo importante per Bonhams e per la nostra rete globale di case d’asta, ha dichiarato in un comunicato il presidente esecutivo di Bonhams Hans-Kristian Hoejsgaard. Dimostra il nostro costante impegno nei confronti del mercato statunitense. La Steinway Hall simboleggia l’impegno di Bonhams nei confronti del patrimonio e il modo in cui stiamo abbracciando il futuro».

L’edizione 2024 del premio Roswitha Haftmann, per la somma di 150mila franchi svizzeri (160mila euro), va all’artista Zarina Bhimji. Il premio è nato su iniziativa di Roswitha Haftmann (1924-98), la cui Fondazione lo assegna dal 2001 a un artista vivente che abbia creato un’opera di qualità eccezionale. Haftmann era una gallerista e insegnante di lingue che lavorò come modella per diverse agenzie fotografiche statunitensi e sposò lo storico dell’arte Werner Haftmann. Ha gestito una galleria a Zurigo fino alla sua morte nel 1998. Bhimji è nata in Uganda nel 1963 da genitori indiani, ma vive nel Regno Unito dall’età di undici anni. Ha studiato a Leicester, al Goldsmiths' College, dove ha conseguito il Bachelor of Arts, e alla Slade School of Fine Art (University College di Londra). Sue opere si trovano alla Tate e al Victoria and Albert Museum di Londra, al Moderna Museet di Stoccolma, al Wadsworth Atheneum Museum of Art di Hartford e al Museum of Contemporary Art di Chicago. Il premio sarà consegnato a Zarina Bhimji il 29 novembre, presso la Kunsthaus di Zurigo. 

Anche Paris Photo, la cui 27ma edizione è in calendario dal 7 al 10 novembre nel Grand Palais, celebra il centenario del Surrealismo e per l’occasione invita il regista e artista multidisciplinare statunitense Jim Jarmusch (Akron, Ohio, 1953; vive e lavora a New York) a curare una selezione personale delle opere in mostra. Una selezione che, come sottolinea la direttrice di Paris Photo, Florence Bourgeois, «favorisce il dialogo tra cinema, musica e arte visiva». Jarmusch presenterà infatti anche un omaggio a Man Ray. Con il suo gruppo post-rock d’avanguardia Sqürl ha composto le musiche per «Return to Reason», in cui sono riuniti quattro cortometraggi diretti da Man Ray e restaurati per l’occasione: «Le retour à la raison» (1923), «Emak-Bakia» (1926), «L'étoile de mer» (1928) e «Les mystères du château du Dé» (1929). Il film sarà proiettato in anteprima in due sale di Parigi durante la fiera e l’uscita al pubblico è prevista per il 13 novembre. Altro anniversario che troverà spazio a Paris Photo è il centenario della nascita di Robert Frank, il fotografo svizzero autore di quel «poema per immagini» che è The Americans, di cui Jarmusch era intimo amico e ammiratore.

Nei giorni scorsi è stato presentato al Museo Salinas di Palermo il progetto «Opportunità e valore strategico del Sistema Parchi archeologici della Sicilia», alla presenza dei 14 direttori dei parchi archeologici della regione siciliana. L’iniziativa prevede la costituzione di linee strategiche per la tutela, valorizzazione e fruizione dei siti archeologici regionali che si avviano a un dialogo per l’attuazione di un unico prodotto culturale. «Noi abbiamo immaginato un percorso che vuole dare una visione d’insieme. La Sicilia è un parco archeologico a cielo aperto, noi oggi non parliamo più di un unico parco, ma di quattordici parchi che dialogheranno tra di loro, ponendo in essere una strategia dei beni culturali finalizzata ad accrescere il turismo», ha dichiarato alla stampa l’assessore regionale ai Beni Culturali, Francesco Scarpinato. 

Il 5 settembre è stato asportato dal Duomo di Messina il paliotto dell’altare maggiore, raffigurante l’Ambasceria in visita alla Vergine Maria, opera settecentesca di Francesco Juvara o dei fratelli Juvara. Il manufatto, che pesa circa 200 chilogrammi, in argento e rame dorato, si presentava in pessimo stato di conservazione. Sono state rilevate ossidazioni ferrose prodotte da chiodi di ferro e ossidazioni di rame causate dall’uso di sostanze lucidanti aggressive. Le lamine, non particolarmente sottili, presentano ammaccature sparse, lesioni e piccole lacune, oltre alla presenza di deformazioni e parti dissaldate. Anche la struttura lignea retrostante si presenta indebolita e instabile, probabilmente attaccata da insetti xilofagi. Per questi motivi si è reso necessario programmare un intervento che partirà nei prossimi giorni, ad opera del restauratore Carmelo Geraci. 

Riparte «Al centro di Roma», rassegna ideata da Edith Gabrielli, direttrice dell’Istituto ViVe-Vittoriano e Palazzo Venezia. Apre la stagione autunnale il ciclo «Costruire raccontare architettura», a cura del professor Orazio Carpenzano, preside della Facoltà di Architettura dell’Università «La Sapienza» di Roma, con un incontro, previsto per giovedì 12 settembre alle ore 18 a Palazzo Venezia, nella Sala del Refettorio, dal titolo «Senseable cities», tenuto dall’architetto Carlo Ratti, professore di Practice of Urban Technologies and Planning presso il Massachusetts Institute of Technology (Mit) di Boston, dove dirige il Senseable City Lab. 

Il 20 settembre l’Opera della Primaziale Pisana dedicherà una giornata al ricordo di Antonio Paolucci, a sette mesi dalla sua scomparsa. L’evento prevede gli interventi di Salvatore Settis (presidente del Comitato scientifico per il Camposanto), Cristina Acidini (presidentessa dell’Opera di Santa Croce), Barbara Jatta (direttrice dei Musei Vaticani) e di Simone Verde (direttore della Galleria degli Uffizi). L’incontro sarà anche l’occasione per visitare l’ultimo intervento di restauro tra gli affreschi del Camposanto, quello della «Crocifissione» di Francesco Traini. Il restauro verrà presentato da Manuel Rossi (responsabile del Patrimonio Artistico e Archivio dell’Opera della Primaziale Pisana), Roberto Cela (direttore tecnico dell’Opera) e Stefano Lupo (responsabile del settore di restauro pittorico dell’Opera).